Cursus théâtre & cinéma

– Appropriation des fondamentaux du jeu théâtral

– Construction du corps du comédien : ancrage, souffle, disponibilité et présence

– Acquisition des bases techniques de la voix : respiration, articulation, projection

– Découverte du répertoire classique et contemporain

– Découverte du jeu face caméra et des spécificités du jeu audiovisuel

– Développement de l’écoute, de l’imaginaire et de la réactivité dans le travail collectif

– Initiation à l’improvisation théâtrale et aux nouvelles formes de jeu immersif

– Exploration du jeu corporel : mime, masque et expressivité non verbale

– Travail de la relation texte / corps / voix

– Développement de l’autonomie artistique et de la préparation au travail personnel

– Éveil de la créativité, de la sensibilité artistique et de la conscience scénique

– Approfondissement des techniques de jeu théâtral et de l’interprétation

– Maîtrise du rapport entre corps, voix, texte et partenaire

– Travail avancé du répertoire classique et contemporain

– Développement d’une présence scénique incarnée et adaptable

– Construction rapide de personnages et gestion des situations d’improvisation

– Approfondissement du jeu masqué, du mime et du théâtre visuel

– Capacité à jouer dans des dispositifs immersifs et interactifs

– Développement de l’endurance physique, vocale et émotionnelle du comédien

– Renforcement de l’autonomie artistique et de la capacité de proposition

– Préparation à la réalité professionnelle du spectacle vivant : auditions, créations, performances et projets collectifs

– Travail face caméra : présence, regard, adresse et précision du jeu